До “Плейбоя” появилась “парижская жизнь”

BY FRANCKY KNAPP SEPTEMBER 2, 2020

A pair of clandestine, gender-bending lovers are about to embrace at la brasserie. A fashionable young woman in a barely-there dress is partying the night away in the cabarets of Paris without a care (or a man) in the world to ruin her fun. A curious eye would be intrigued by the risqué illustrations of La Vie Parisienne magazine alone, which once was deemed so taboo, that a prominent US General went out of his way to ‘outlaw’ soldiers from buying it during WWI – which only made it all the more popular, of course. The French weekly offered a titillating, cultural collision that set the standard for 20th century erotic publications, because in addition to its sultry content, the publication’s 157 year evolution (yes, it’s still in print today) also included thoughtful essays, political satire, lifestyle advice appealing to both men and women; coverage of literature, music, sports – in short, a ‘his & hers’ Playboy before Playboy. Loosen your garter and let’s have a look-see…

Пара тайных любовников, изменяющих свой пол, собирается обняться в брассери. Модная молодая женщина в облегающем платье отрывается по ночам в парижских кабаре, не заботясь о том, чтобы ее веселье испортил мужчина. Любопытный глаз будет заинтригован рискованными иллюстрациями одного только журнала La Vie Parisienne, который когда-то считался настолько запретным, что один видный американский генерал сделал все возможное, чтобы “запретить” солдатам покупать его во время Первой мировой войны, что, конечно, только увеличило его популярность. Французский еженедельник предлагал захватывающее культурное столкновение, которое установило стандарт для эротических изданий 20-го века, потому что помимо знойного содержания, 157-летняя эволюция издания (да, оно печатается и сегодня) также включала в себя вдумчивые эссе, политическую сатиру, советы по образу жизни, привлекательные как для мужчин, так и для женщин; освещение литературы, музыки, спорта – словом, “свой и чужой” Playboy до Playboy. Ослабьте свои подвязки и давайте посмотрим…

In comparison to La Vie Parisienne‘s 1920s covers and “centrefolds”, the magazine’s earliest 1860s covers were tame. Illustrations were pretty chaste, the editorial stuck to politics and up-and-coming fashion trends, and tear-out classical sheet music was provided for entertaining at home. Some juicy society gossip cartoons was about the sauciest it got….

По сравнению с обложками и “центральными полосами” журнала La Vie Parisienne 1920-х годов, самые ранние обложки журнала 1860-х годов были скромными. Иллюстрации были довольно целомудренными, редакционные статьи касались политики и новых тенденций моды, а для домашних развлечений предоставлялись вырванные ноты классической музыки. Несколько сочных карикатур на светские сплетни были самым дерзким, что было в журнале.

In 1905 the new Editor-in-Chief, Charles Saglio, decided to shake things up. Fashion, culture, and politics would still be a part of Parisienne, but so would sexuality. It was a natural transition for the magazine, which started flashing a pantaloon or two.

В 1905 году новый главный редактор, Шарль Саглио, решил все изменить. Мода, культура и политика по-прежнему будут частью Parisienne, но и сексуальность тоже. Это был естественный переход для журнала, который начал демонстрировать пару панталон.

Early 20th century Paris was thee place to be – a city whose cobblestoned streets inspired the likes of Brassaï and Josephine Baker; a place where ladies chopped their Gibson Girl hair off for jet-black bobs, and Lesbian nightclubs like the “Monocle” thrived.

So when Parisienne took a saucier turn, it wasn’t considered smut by the French. Rather, it did something so many glossies from the 1950s onward strove to do: encourage sexual fantasy, expression, and exploration as part of a healthy lifestyle by providing their readers with intellectual, commercial, and erotic content in the pages of one magazine. Were there fabulous rear ends, and nipple slips galore? You bet. But were there also representations of glamorous and independent women who were freely experimenting with their sexuality and gender? Sans doute.

They arrived on shelves in shouting colour, brought to life by storied illustrators like George Barbier, André Marty and others. Today, they are considered some of the most beautiful Art Nouveau editorial relics of the age.

There was also quite a bit of fantasy in the art (if you didn’t already catch that from the abundance of mermaids). This was the golden era of illustration, after all. A time when the likes of Edmond Dulac and Kay Nielsen (who Disney seriously should never have fired) were creating gorgeous illustrations for tales by the Brothers Grimm and Hans Christen Anderson. Parisienne offered full-cover space for illustrators to get creative – as well as breathing room to create more “adult” drawings.

As the title itself suggests, however, La Vie Parisienne certainly banked on one very interesting focal subject in particular, one that doesn’t seem to have lost its intrigue over time either: the lives of Parisian women. In the same way that “French girl style” and her dreamy (albeit highly-filtered) Parisian lifestyle aesthetic has found a captive new audience on social media today, fuelling fashion trends and brands to capitalise on their style, the magazine arguably first identified, marketed and pioneered that fascination (and named their magazine after it).

But across the pond, Americans weren’t quite so ready for the free-spirited Parisienne and all she had to bare. In a move that beautifully backfired, high-powered WWI leader General John Joseph Pershing went out of his way to warn servicemen against buying the magazine for its immoral content. Naturally, US sales skyrocketed and the magazine continued to evolve …

La Vie Parisienne continued to dominate news stands for decades to come, but finally sales slowed in the late 1960s before ceasing to print in 1970. The magazine was actually picked up again under new ownership in 1984, and still exists today. If you’re looking to collect some of the (pique, in our opinion) cover prints or issues from the 19th and early 20th centuries, we suggest you either head to the Paris Flea Market – or the next best thing, eBay.

If we’re to hold its entire history up to the standards of intersectionality and inclusion that gave Paris so much of its appeal in the 1920s, the parade of primarily white women in the magazine falls short. That’s not to say it didn’t make huge strides in destigmatising sexuality. But it is important to remember the publication as both a pioneer, and a product of its time.

It’s also important to consider that Parisienne was cradled by Belle Epoque Paris when it first hit shelves in 1863 – another planet, depending on who you asked. Take, for example, this incredible 1970s interview on Youtube with a 108-yr-old Englishwoman, Florence Pannel, who dishes on her life in the 1800s…

• https://www.youtube.com/embed/e4FZkXvAY94?feature=oembed

She gives pause to questions that breadcrumb into larger discussions on women’s liberation, and sexual freedom in general. But what might’ve happened, at the sight of a bare ankle?! the interviewer wonders. Florence takes a moment before declaring, “In Paris, nothing mattered.”

For more of Paris unknown, bring home your copy of Don’t Be a Tourist in Paris: The Messy Nessy Chic Guide

LES ILLUSTRATIONS DE CHERI HÉROUARD

Chéri Hérouard (1881 – 1961). La Vie Parisienne, 1917 – Il y a plus de cent ans …!

Hérouard est né Chéri-Louis-Marie-Aimé Haumé le 6 janvier 1881 à Rocroi, dans les Ardennes. Chéri Hérouard est une fabuleux illustrateur français particulièrement réputé pour les couvertures qu’il a réalisées pour le magazine La Vie Parisienne pendant presque 45 ans. Son père, employé dans l’Enregistrement, périt dans un accident de chasse, peu avant sa naissance. Sa mère se remarie avec un Hérouard, qui est un descendant direct du médecin de Louis XIII, et dont il prend le nom. Cet Hérouard est fournisseur des Armées. A Meaux, Chéri Hérouard épouse le 17 août 1903 Blanche Henriette Tabillon.

Les premiers dessins d’Hérouard parurent en 1902 dans « le Journal de la Jeunesse » ; d’autres suivirent dans « Mon Journal ».Dans ces journaux pour enfants, il anime avec verve des personnages souvent féeriques : lutins, bonnes fées, sorcières, ogres et dragons. Son premier dessin dans « La Vie Parisienne » est du 9 novembre 1907. Il devait rester attaché à la maison jusqu’en 1952! Il met en image de nombreux livres (comme Les Liaisons Dangereuses, en 1945), crée des planches couleurs pour le Larousse Illustré et illustre des publications comme Baïonnette, Fantasio ou Mon Journal. Par ailleurs, il utilise un pseudonyme, “Herric”, lorsqu’il s’agit de signer ses illustrations érotiques…

Les Illustrations de Cheri Hérouard – Il était une fois … le Féminin (over-blog.com)

ВОЕННО-ПОЛЕВОЙ ФЛИРТ 1915-1918

Пятница, 23 Сентября 2011 г. 16:35 + в цитатник

 Легкомыслие периода первой Мировой

---

De Yandex

La Vie Parisienne (Парижская жизнь) – французский еженедельный журнал, основанный в Париже в 1863 году и популярный в начале 20-го века. Первоначально он включал новеллы, освещал спорт, театр, события музыкального мира и искусства. В 1905 году у журнала изменились хозяева, и новый редактор Чарльз Saglio изменил его формат, чтобы удовлетворить современного читателя. Вскоре журнал превратился в слегка рискованное эротическое издание. Во время Первой мировой войны генерал Першинг лично предупредил американских военнослужащих, чтобы они воздержались от покупки журнала, который увеличивал свою популярность в Соединенных Штатах.

La Vie Parisienne был чрезвычайно успешным, он объединял рассказы, завуалированные сплетни, ироничные очерки о моде, а также включал комментарии на самые разные темы: от любви и искусства до торговли на бирже. Более того, журнал был богато иллюстрирован лучшими художниками своего времени. Журнал полностью отражал дух эпохи с ее меняющимися интересами и ценностями, страсть к моде и легкомыслие. Художественные работы La Vie Parisienne были стилизованы под ар-нуво и ар-деко, что в сочетании с интеллектуальностью, остроумием и сатирой его письменных материалов была комбинация, которая оказалась непреодолимо влекущей для французской публики. Среди художников-иллюстраторов, рисовавших для журнала, можно назвать George Barbier, Chéri Herouard, Georges Léonnec и Maurice Milliere. La Vie Parisienne прекратил свое существование в 1970 году, но в 1984 году появился новый журнал с одноименным названием, который выпускается до сих пор.

---

2

И еще мноооого иллюстраций из La Vie Parisienne, которые не оставят равнодушными любителей прекрасного. История этого издания любопытна и заслуживает еще раз быть описанной. La Vie Parisienne появился, как еженедельная парижская газета, в 1863 году. О его основателе и издателе известно только имя Marcelin, но ясно, что идея издания заключалась в освещении парижского образа жизни через культуру и высшее общество. Это был своего рода гид по привилегированному обществу и творческой элите французской столицы.

В начале Первой мировой войны обанкротились и закрылись многие издательства, оставшимся же пришлось поменяться, чтобы выжить. La Vie Parisienne из газеты превратился в это сложное время в журнал и сменил тон повествования. В качестве журнала он стал более лукавым, насмешливым и отображал моду и стиль парижской женщины. Вместе с тем, искусство отнюдь не исчезло из журнала, ведь в нем работали такие уважаемый парижские художники, как Georges Barbier, Gerda Wegener, Cheri Herouard, and Georges Leonnec. Не знаю, что писали в La Vie Parisienne, но то, что там рисовали, я могу разглядывать часами. На