Личный блог русского переводчика в Монреале
В Монреале я – с 1 сентября 2000. В Канаде – с 23 мая 1998.
Погружаясь в глубины этой захватывающей истории, мы обнаруживаем увлекательные закулисные анекдоты, которые добавляют интригу в ее наследие. Давайте отправимся в путешествие по тем примечательным моментам, которые сделали этот фильм непреходящей классикой.
Ален Делон – один из самых популярных актеров своего поколения. За свою карьеру он также подружился с бесчисленным количеством звезд… И не только звёзд. И не только подружился. Сейчас 87-летний актёр влип в скандал со своей японкой-сиделкой, в квартире которой полиция не так давно провела обыск. Началось всё с того, что дети Делона обвинили его сиделку в издевательствах над артистом. Об этом сообщал L’independant. Они написали заявление в полицию на 66-летнюю помощницу по имени Хироми Ролен. По их словам, женщина «ведет себя агрессивно по отношению к членам семьи, читает личную переписку артиста и издевается над собакой актера». Коллективная жалоба содержит пункты об «умышленном насилии над уязвимым лицом», «моральном домогательстве», «злоупотреблении слабостью» и «насилии над животным».
«Эта женщина, поселившаяся в его доме, становилась все более агрессивной, клеветала и оскорбляла его и его детей», — говорится в заявлении адвоката семьи Кристофа Айела.
А я помню, как ещё в 1998 году, когда Ален приезжал поддержать на каких-то выборах генерала Лебедя, Жириновский сказал, что из артиста “песок сыпется”.
Ни Жирика, ни Лебедя уже нет, а из Алена Делона песок хоть и сыпется, но всё так же слабой струйкой.
Но давнишний роман с Далидой (смерть которой была сходна с суицидом М. Монро), уже давно восхищает поклонников талантов обоих. Напомним, что пара была знакома еще до того, как оба стали знаменитыми. Они всегда поддерживали друг друга в своих проектах. В конце 1972 года влюбленные вместе записали культовый хит “Paroles, Paroles”.
Орландо, брат певицы, умерший в 1987 году, рассказал о их романе на страницах TV Star. Сам он, как бы ни был близок к сестре, не знал о реальных связях, существовавших между Далидой и Аленом Делоном. Об их паре он узнал только тогда, когда влюбленные записали песню “Paroles, Paroles” (“Слова, слова”) в 1972 году, почти через десять лет после того, как полюбили друг друга: “Они познакомились в Париже в самом начале своего пути, в середине 1950-х годов. Они занимали комнаты для прислуги на одном этаже. А еще раз они встретились в Риме примерно в 1963-1964 годах, и между ними была какая-то история. Я не знал об их романе”.
В апреле 2011 года в своей книге “Женщины моей жизни” (“Les Femmes de ma vie”), Ален Делон приоткрыл завесу над своими отношениями с Далидой: “Она приехала с Ближнего Востока с единственным багажом – титулом “Мисс Египет 1954″. […] Десять лет спустя она стала Далидой, а я – Делоном”, попутно уточнив, что “редкие свидетели этой связи молчали о ней незаметными долгие годы”. Их расставание прошло без проблем. “Соучастие было”, – заверил актер, так и не смирившийся с уходом любимой, который случился в 1987 году. “Трагедия с Дали меня печалит, потому что я очень любил эту женщину. Я так страдал, когда ее заставили уйти… Я хотел бы быть там, чтобы не дать ей так уйти. […] Она приняла решение, она не хотела возвращаться, она хотела уйти”, – сожалел актер. “И ушла очень быстро… и я знаю, почему”.
Итальянский фотограф, кинорежиссер и создатель телевизионных роликов Франко Рубартелли родился в 1937 г. во Флоренции, работал для таких журналов, как Vogue и Glamour, и помог открыть Верушку. В Венесуэле Рубартелли снял еще два фильма и множество телевизионных роликов для брендов (Simplicio и Ya Koo), в центре которых были фигуры совсем юных местных жителей: Пепиве, главный герой фильма Ya Koo, – мальчик-яномами, который возвращается к своим истокам в джунглях. Эти потрясающие фотографии – часть работы, которую Франко Рубартелли сделал для Верушки в 1960-х годах в качестве модных портретов.
|
|
Veruschka, photo by Franco Rubartelli, 1965
|
Continue reading “35 фотографий Верушки, сделанных Франко Рубартелли в 1960-е годы”
“Мы видим, что люди стоят в очереди, и спрашиваем: “За чем люди стоят в очереди?”. Они говорят: “О, это очередь за туалетной бумагой”. Через два квартала, через милю: “За чем стоят эти люди?” – “О, они стоят в очереди за молоком”. Это было просто очень странно, по сравнению с тем, к чему мы привыкли – ходить в продуктовый магазин за туалетной бумагой и молоком”.
Но, пожалуй, больше всего недоумения у гостей вызвали сами люди. Благодаря укоренившимся стереотипам и политической напряженности США долгое время воспринимали СССР как вражескую территорию, как скопище агентов КГБ, готовых захватить американскую землю. Однако, как они быстро поняли, это была чистая политическая гипербола. Да, военные и КГБ присутствовали, и они старательно следили за западными людьми во время их пребывания, но они также были очень благодарны за их присутствие, о чем рассказал тогдашний барабанщик Skid Row Роб Аффузо:
“Позже вечером я поднялся посмотреть на Bon Jovi с трибуны, с задних рядов. Я сидел там, и ко мне подошла группа солдат. Естественно, я очень занервничал. Я не знал, что сейчас произойдет. Они подошли ко мне и опустили оружие. Они сели рядом со мной и сказали: “Мы хотим сказать вам огромное спасибо за то, что вы приехали в нашу страну и принесли нам рок-н-ролл. У нас в стране нет рок-н-ролла. Спасибо вам, спасибо вам”. И они заплакали. Это был действительно невероятно эмоциональный момент”.
Этот момент вдохновил Scorpions, одну из групп, выступавших на концерте, на создание песни 1990 года “Wind of Change”. Эта песня стала одним из самых продаваемых синглов всех времен.
 |
| The Moscow Music Peace Festival held on August 12-13, 1989. |
 |
| The Moscow Music Peace Festival – rock festival held in the USSR, August 12-13, 1989 at the stadium Luzhniki. |
 |
| Fans at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Fans at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Fans at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Fans at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Fans at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Fireworks after the closing concert of the Moscow Music Peace Festival in Luzhniki. |
 |
| Motley Crue lead singer Vince Neil works a crowd of 70,000 Soviet rock fans into a frenzy during the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Jam session at the Moscow Music Peace Festival in Luzhniki. |
 |
| Sebastian Bach, frontman of the group Skid Row. |
 |
| Richie Sambora, Jon Bon Jovi, Tommy Lee of Motley Crue, Scorpions, and Gorky Park. |
 |
| The Moscow Music Peace Festival in Luzhniki. |
 |
| Scorpions perform at the Moscow Music Peace Festival in Luzhniki. |
 |
| Jon Bon Jovi and Richie Sambora hit the Moscow streets for an afternoon busk. |
 |
| Vince Neil takes it to the top during Mötley’s set. |
 |
| Skid Row’s Rachel Bolan and Dave “Snake” Sabo join a bored-looking Ozzy at the Moscow Music Peace Festival press conference, while Sebastian Bach and Cinderella’s Fred Coury have a laugh behind them. |
 |
| Tom Keifer takes a breather during Cinderella’s pre-show soundcheck. |
 |
| Richie Sambora, Tom Keifer, Klaus Meine and Gorky Park’s Nikolai Noskov share an onstage moment during the end-of-show all-star jam. |
 |
| Sebastian Bach caught mid-croon onstage at Lenin Stadium. |
 |
| Cinderella’s Tom Keifer, Gorky Park’s Alexei Belov, Scorpions’ Klaus Meine, Ozzy Osbourne and Bon Jovi’s Jon Bon Jovi and Richie Sambora touch down in Moscow. |
 |
| Ozzy before taking a bow with Geezer Butler, Randy Castillo and Zakk Wylde. |
 |
| Skid Row’s Scotti Hill and Cinderella’s Jeff LaBar talk guitars backstage. |
 |
| Jon Bon Jovi and Richie Sambora hit the Lenin Stadium stage at night to rock. |
 |
| Tom Keifer, leader of Cinderella, performs at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Ozzy Osbourne at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Vince Neil, frontman of the Motley Crue, performs at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Tom Keifer, vocalist of American band Cinderalla, performs at the Moscow Music Peace Festival. |
 |
| Jon Bon Jovi and other members of the Moscow Music Peace Festival touring party pose at Red Square in front of Saint Basil’s Cathedral in Moscow. |
 |
| Mötley Crüe are all thumbs with Soviet soldiers backstage. |
Морис Тилле (23 октября 1903 – 4 сентября 1954) – французский профессиональный борец русского происхождения, более известный под своим ринг-именем “Французский ангел”. В начале 1940-х годов Тилле был одним из лидеров кассовых сборов и дважды становился чемпионом мира в тяжелом весе в Американской ассоциации рестлинга под руководством Пола Боузера в Бостоне.
В возрасте 17 лет Тилле заметил, что его лицо и руки растут непропорционально остальным конечностям. К 19 годам ему был поставлен диагноз “акромегалия”. С этим диагнозом в 1922 году все его мировоззрение должно было измениться почти мгновенно. Врач Пьер Мари в 1886 году впервые ввел термин “акромегалия” и установил отдельный клинический диагноз с четким клиническим описанием у 2 пациентов с характерной формой заболевания. Многочисленные вскрытия трупов выявили последовательную корреляцию между акромегалией и увеличением гипофиза. Акро чаще всего вызывается доброкачественной или нераковой опухолью гипофиза. Она может быть вызвана опухолями в других местах тела, которые влияют на гормон роста.
Хотя вы никогда не увидите Тилле в очках, имейте в виду, близкие Тилле говорят, что он действительно носил очки. Несмотря на физические трудности, Тилле продолжал реализовывать свои мечты как юрист и актер. Он якобы мог говорить на 14 языках. Тилле стал известен в 1940-х годах после переезда в Америку и увлечения профессиональной борьбой, которую он превратил в успешную актерскую карьеру.
В начале жизни в статьях есть упоминания о том, что Морис встречался с женщинами, и у него были подруги, однако в 1940-х годах его отношение к свиданиям и женщинам радикально изменилось. “Он хотел бы жениться на какой-нибудь богатой красотке, остепениться и вести легкую жизнь и путешествовать. Так он сказал вчера вечером через переводчика. Он немного разборчив в выборе девушки, как и она, несомненно, будет разборчива, если выберет его”. – Bakersfield Californian, 17 июля 1941 года. Но он так и остался неженатым. Потом, в интервью Evening Independent, 10 мая 1947 года борец скажет, что девушки хотели бы выйти за него замуж “только из-за его денег”. –
Морис Тилле умер 4 сентября 1954 года в Чикаго, штат Иллинойс. У него случился сердечный приступ после того, как он узнал о смерти своего друга и бывшего тренера Карла Пожелло. Тилле и Пожелло похоронены вместе на Литовском национальном кладбище в Джастисе, штат Иллинойс, округ Кук, в 20 милях (32 км) к югу от Чикаго. Их надгробие гласит: “Друзья, которых даже смерть не смогла разлучить”.
Название фильма отражает его содержание: много ляжек и много “ура” в виде острот и остроумной комедии Вулси и Уилера. Дуэт играет удивительно обаятельных предпринимателей, постоянно убегающих от полиции и неприятностей. В фильме слишком много моментов в стиле Pre-Code, чтобы их упоминать. Режиссер никогда не упускает возможности показать докодовскую наготу, почти обнаженные женщины – в основном секретарши в кожаных костюмах в стиле бондажа – постоянно появляются и исчезают из кадра. Еще один докодовский момент: Вулси уговаривает ассистенток примерить ароматизированную помаду и дает им возможность угадать аромат. Затем они по очереди целуют всех девушек, пока одна из них не переворачивает его на колено и целует слишком страстно. Он говорит растрепанно: “Враг народа номер 1”.
Ее дебютный сольный альбом с собственным названием продемонстрировал мастерство написания песен: из двенадцати композиций, вошедших в него, ей принадлежит авторство девяти. Её даже сравнивали Дасти Спрингфилд и Циллой Блэк из-за фолк-поп звучания, столь распространенного в 1960-х. Но именно ее великолепный голос выделял ее среди других, что говорит о том, что она могла бы иметь огромный успех, даже если бы не стала четвертушкой самой известной поп-группы в мире.
То ли потому, что давление знаменитости стало слишком сильным для них, то лииз-за проблем со здоровьем, но некоторые из крупнейших звезд Голливуда, находясь на пике своей карьеры, бросили свою роскошную жизнь и полностью исчезли из поля зрения.
Возьмем, к примеру, актера фильма “Бонни и Клайд” Джина Хэкмана. В 2004 году легенда Голливуда потряс мир, когда объявил о своем внезапном уходе из актерской карьеры после того, как врачи сказали ему, что его сердце может остановиться, если он продолжит вести “напряженный” образ жизни. 93-летняя бывшая кинозвезда, которую недавно впервые за много лет увидели на публике, собрала тогда свои вещи, покинула ослепительный Голливуд, переехала в Санта-Фе и никогда не оглядывалась назад. Его спокойная жизнь в Нью-Мексико, где он проводит дни за живописью, рыбалкой и писательством, представляет собой резкий контраст с бурным временем, которое он провел в качестве актера.
Джек Николсон когда-то был маяком успеха – он снялся в более чем 70 фильмах и телешоу и получил 12 номинаций на премию “Оскар” за свою огромную десятилетнюю карьеру актера. Но после более чем 50 лет пребывания в центре внимания, в 2010 году он поставил свою стремительную и очень успешную карьеру на паузу.
 |  |
Джек в 1974 и 2021
Continue reading “Почему они развелись с Голливудом?” |
 |
| 1922
Continue reading “35 фотографий обложек журнала Screenland в 1920-х и 30-х годах” |
Умерла Ракель Уэлч, многолетняя актриса, международный секс-символ и обладательница “Золотого глобуса”. Ей было 82 года.
Continue reading “Американская классическая красота: 30 потрясающих фотографий Ракель Уэлч в 1960-х годах”Джефф Бек, один из самых искусных и влиятельных гитаристов в истории рок-музыки, умер 10 января 2023 года в больнице рядом со своим домом в Риверхолле, сельском поместье на юге Англии. Ему было 78 лет.
Семья Бека подтвердила смерть бывшего гитариста Yardbirds в среду. “От имени его семьи мы с глубокой скорбью сообщаем новость о кончине Джеффа Бека”, – говорится в заявлении семьи Бека. “После внезапного заражения бактериальным менингитом он мирно скончался вчера. Его семья просит о конфиденциальности, пока они переживают эту огромную потерю”.
В 1960-х и 70-х годах Джефф Бек, будучи членом группы Yardbirds или лидером своих собственных групп, привносил в свою игру авантюрность новаторство.
В 1965 году, когда он присоединился к Yardbirds, заменив другого гитарного героя, Эрика Клэптона, группа уже была одной из определяющих в растущем британском движении электрического блюза. Но его жгучие рифы и стремительные партии в таких песнях, как “Shapes of Things” и “Over Under Sideways Down”, добавили в музыку экспансивный элемент, к возвестивший о зарождающейся психоделической рок-революции.
Три года спустя, когда г-н Бек создал свою собственную группу, позже известную как Jeff Beck Group, вместе с Родом Стюартом, малоизвестным в то время певцом, и столь же малоизвестным Роном Вудом на бас-гитаре, тяжесть их музыки создала эталон для хэви-метала. В частности, дебютный альбом группы 1968 года “Truth” стал образцом, на который опирался другой бывший коллега по группе Yardbirds, Джимми Пейдж, чтобы спустя несколько месяцев основать Led Zeppelin.
В 1975 году, когда Бек начал свою сольную карьеру с альбома Blow by Blow, он изменил основную формулу фьюжн-движения той эпохи, сместив баланс влияний от джаза к року и фанку, создав в процессе звучание, которое было одновременно поразительно новым и очень успешным. Альбом Blow by Blow вошел в пятерку лучших от Billboard и, разойдясь тиражом в миллион или более копий, стал платиновым хитом.
Бек был во многих отношениях первопроходцем и постоянно усиливал важные технические инновации в применении к гитаре. Он усовершенствовал использование эффектов distortion и feedback, ранее исследованных Питом Тауншендом; усилил эффект от гитарных bending notes и расширил диапазон экспрессии, которую можно было получить от устройств, прикрепленных к гитаре, таких как whammy bar.
Опираясь на эти техники, Бек мог использовать струны для удара, как электрошокер, или ласкать их, чтобы выразить то, что похоже на поцелуй. В его работах также присутствовал юмор: он использовал приемы, которые могли гоготать, и партии, которые могли дразнить.
Джефф Бек входил в первую пятерку списка 100 величайших гитаристов, составленного Rolling Stone и другими журналами. Его часто называли “гитаристом гитариста” (guitarist’s guitarist.)”. Журнал назвал его “одним из самых влиятельных лид-гитаристов в роке”.
 |
| Anne Jeffreys in Christmas gift box, circa 1940s
Continue reading “24 рождественских фотографии знаменитых красавиц” |
Американка Рут Харриет Луиз родилась в 1903 году в Нью-Йорке и начала работать как фотограф-портретист в 1922 году. Большинство ее фотографий этого периода – это фотографии членов семьи и прихожан храма ее отца. В 1925 году Луиза переехала в Лос-Анджелес и открыла небольшую фотостудию на перекрёстке улиц Голливуд и Вайн. Ее первой опубликованной голливудской фотографией стала фотография Вильмы Бэнки в костюме для фильма “Темный ангел”, которая появилась в журнале Photoplay в сентябре 1925 года.
Луиза была первой женщиной-фотографом, работавшей в Голливуде; она руководила портретной студией Metro-Goldwyn-Mayer с 1925 по 1930 год. За свою карьеру, которая длилась всего пять лет, Луиза сфотографировала всех звезд, контрактников и многих перспективных актеров, которые проходили через ворота студии, включая Грету Гарбо (Луиза была одним из семи фотографов, которым разрешили сделать ее портреты), Лона Чейни, Джона Гилберта, Джоан Кроуфорд, Марион Дэвис, Анну Мэй Вонг, Нину Мэй МакКинни и Норму Ширер.
Луиза умерла в 1940 году в возрасте 37 лет. Эти гламурные фотографии – часть ее работ, на которых Луиза снимала портреты Дороти Себастьян в 1920-х годах.
